Аналогичная фотография Карл Андер

Работа этого фотографа только 17 лет вытекает достаточно из тех, которых я представил до настоящего времени. Казаться придает особое значение мне из-за его немного вычурного и крайне личного взгляда (он фотографирует under?). Его образы завладели мной и поэтому был заработан post сегодняшнего дня.

Fotogrвfo carlander, он справляется главным образом с аналогичной фотографией, в цвете как черно-белый так (однако вышеупомянутые соразмеряют большинство его работы). Его является смесь улицы и художественной фотографии (они найдут много туман, много серого, много эффектов distorsionantes).

Его снаряжение состоит из Holga 120 CFN и Кодак Три-кс 400. Кроме его Flickr они могут входить к его blog. Он основан на его собственных образах, так что тот факт, что он был на шведском языке, это почти деталь. Кроме того, какие-то из моих фотографий предпочтенные позже.

(я обитал …)

Елен Левитт: дети на улицах Нью-Йорка

Снова я чувствую себя привлеченной старыми черно-белыми фотографиями. Также как и мы недавно пересматривали работу Диане Арбус этот раз мы идем с другим признанным фотографом neoyorkina: Елен Левитт. Эта артистка считается одной из них большой фотографы XX века, идентифицирована его черно-белой работой документального типа.

Он рисует улицы и жители города Нью-Йорк, особенно в детей. Она была ученицей Уолкер Эванс и Cartier-Bresson и у нее был его контакт с кино и документальным фильмом в конце 40, оказанный влияние Луис Буньуэль.

Levitt чувствовал себя озадаченным рисунками, сделанными в тропинке, которые, в течение этого времени, были свойственными инфантильной культуре. Поэтому, когда была куплена Leica, он начал фотографировать эту работу также как и детей, которые это создавали. Серия действительно рекомендуемых образов. Не теряйтесь они.

(я обитал …)

Диане Арбус: портреты маржинальности

Работа Диане Арбус не могла оставаться снаружи HaciendoFoco. В этой возможности мы посвящаем себя тому, чтобы знать немного больше эту артистку фотографии. Диане Арбус (1923-1971) была американским рожденным фотографом в городе Нью-Йорк. В течение декады семидесяти он пробежал этот город с целью выбирать его персонажей. В 1967 он реализовал выставку "Нев Документс", которая была той, которая сделала ее, известна с большой публикой. В 1971 он покончил жизнь самоубийством, после длинной депрессии.

Диане Арбус охарактеризовала маргинальным персонажам из-за eligir для его фотографий, например: карлики, нудисты, близнецы, мыслительные больные, проститутки, и т.д. Эти смотрят прямо оператор, что считает целью производить “страх и стыд”. В 2006 фильм “Портрет одержимости” взял Диане Арбус как главный герой (Николе Кидман был управляющей воплощения ее). Сюжет этого фильма фиктивный, основана на книге “Диане Арбус: Схвати Biography в source” Патрисиа Босуорт.

Внутри его выдающихся фотографий находятся “Child with Тои Анд Гренаде in Центральный Park”, "Идентикаль Твинс" и “Хевис Хиант at Home with Ис Парентс in The Бронкс, NY”. Если ты это желаешь позже, ты можешь знать этих и другие его фотографий.

(я обитал …)

Хустин Оуельетте и его портреты в единственном

Мы подбираем другой житель Нью-Йорка (как мы сделали в другой день), но не раз, чтобы выделять Манхэттен. Мы говорим о Хустин Оуельетте, который, хотя он происходящий оттуда работает в различных городах, снимая между теми, которые портрет кажется линией, которая выделяется больше.

Фотография Ouellette предстает перед нами хорошо в цвете и черно-белый, и сама объясняет его сущность. Зависящие от случая портреты, в которых модель оказывается изолированной и с единственной важностью за пределами контекста фотографии в себе; городские ситуации, пойманные с отличных углов; пейзажи, обрезанные в волю линзы …

Характеристики его фотографий могут глядеть на них в Chromogenic, место, в котором они найдут обильный архив, которым дают основание для того, чтобы пользоваться спокойно.

(я обитал …)

Адриан Кальян и Бангкок в 1000 в час

Регистрировать город - тяжелая вещь, и очевидно говорится о задании, отмеченном субъективностью. В случае Адриан Кальян, задание доступнее (проще), что для других, так как Они Молчат, он работает cameraman для телевизионной сети Бангкока, и этим он имеет abarcativo pantallazo, на котором он происходит снаружи.

Они молчат он использует таиландскую столицу как сцена работы, и его водоворот зарегистрирован в деталь. fotoblog Callan вносит это чувство того, чтобы быть собранным в мотоцикл, и того, чтобы наблюдать детали, которые происходят вокруг нас на большой скорости. Смесь цветов чарующая, и у какого-то эффекта difuminador также есть его квота, чтобы достигать.

Разделенный в его личном blog, его веб сайте и его flickr, работа Адриан Кальян - хороший способ приобретать взгляд в полет птицы, на котором они - Бангкок и его люди. В 1000 в час, просвет.

(я обитал …)

Даниэль Воехелин (II): Мягкость в цвете; черно-белая мягкость

Мы завершаем работу Даниэль Воехелин, начатого дни сзади чтобы предлагать новый вклад в анализ его работы. Сегодня он имеет значение, как отдельная глава, использование цвета со стороны этого фотографа и его интеграция в его художественную работу.

Легкость эскиза и чувство мягкости - отличительные отметки, которые остаются пропитанными в виде, оценив краткий образец фотографии Даниэль Воехелин. Этот фотограф сумел исследовать несколько внешнего вида фотографии, не не решаясь терять его дух, и смог воплотить это во всех них.

Если мягкость говорит о том, чтобы поддерживать тонкость и приглушать импульсы, он стоит говорить, что Voegelin этого достигает в совершенство, и развивая его эскиз в несходных областях как архитектура, городская фотография, минимализм, абстракция и больше, Voegelin ласкает глаз.

Его работа делилась в Shuttermaki, хорошем pantallazo работы фотографа. Позже мы оставляем собственный pantallazo.

(я обитал …)

Mamoru Hosaka посередине большого города

Мы направляем мишень и негра благодаря работе Мамору Осака, фотографа, происходящего из Японии (более специально Кавасаки). Только достаточно реализовывать быструю поездку из-за работы его blog, чтобы открывать большая главная героиня: город. Большие большие современные города присутствуют через светлые картели, семафоры, машины и свет.

Вероятно японские города принадлежали большему количеству avasallantes. Внутри них он рисует в его жителей (всегда в таких публичных местах как улицы, залы игры, поездов подземной железной дороги или телефонных будок).

Большая часть его фотографий была взята операторем Hexar RF, Leica M3 и Contax G2. Как первое предъявление ничто лучшее, чем знать пару его фотографий. Для этого просто ты должен кликать позже.

(я обитал …)

Олоф Фредриксе, или когда цвет рессеивается

Олоф Фредриксе - Deskman, голландский фотограф, что через его Olympus, Nikon и Канон объединяет простые вещи с кричащими цветами, наделяя деталь свойственной красоты, которая это выделяет заметной формы.

Это талант Deskman: наблюдение и работа начиная с нее. Фотографии Deskman считают все с необъяснимой прелестью, у которой есть простое, и вместе с ремесленной рукой, которая способствует тому, чтобы это выступило контекста. Через difuminaciones, фотографируемые объекты остаются погруженными в мире движения и света.

Именно эти фотографии - это те, которые мы избавляем архива, те, в которых эта работа остается выраженной очевидной формы. У Deskman также есть черно-белые фотографии и другие вещи больше, но если я должен выбирать, я оставляю себе этих.

(я обитал …)

Li Wei против гравитационных законов

Нет. Это, что ты видишь, не является невозможным. По крайней мере под линзой признанного китайского фотографа Ли Веи, который комбинирует воображение больших размеров с художественным талантом и исключительной ловкостью, которые дают как оказанный невероятные образы, которые мы оцениваем сегодня.

Li Wei поджидает работая в этом типе фотографии, всех них показывая индивиды против гравитационных законов. Однако, ничего нет photoshop здесь. Li работает только с кабелями, зеркалами и акробатическими умениями его моделей.

Образы вызывающие привыкание, и какие-либо действительно невозможные для того, чтобы быть понятным. Остается желание оценивания behind the scenes изучения Ли Веи, и кучи знаков вопроса, которые нагромождаются между нашими глазами и самими фотографиями.

(я обитал …)

Vintage и абсурд из-за Джонатан Патт

Photon - хранилище архивов Джонатан Патт, фотографа, который вешает фотографии на Интернет с четыре года, и у которого есть любовь к retro, усаженному глубоко между его предпочтениями. Мы приглашаем знать Patt полностью, с набором фотографий первого уровня.

Patt работал достаточно на макрофотографии, в которой выделяется бумага насекомых в ней. Кроме того, абстрактные также крадут у себя его исполнение главной роли. Очертание, - несомненно, vintage. Patt играет много с эстетикой retro, и у того же рисунка его веб сайта есть отмеченный рельефный оттиск.

Ariba мы оставляем одну из его последних фотографий до даты, живой пример абсурда, о котором мы говорим. Это, также, только одна из граней Patt (который также сохраняет хорошо линия большинства его работы).

(я обитал …)

Йенс Оффманн: власть белого человека и негра

Белый человек и негр превращается в выбор, предпочтенный, чтобы арестовывать свет и тени, структуры и эмоции. Хотя цифровые фотографии более практические им не удалось удовлетворить полностью Йенс Оффманн, артиста, который выбрал аналогичную фотографию (и следовательно, удовольствия проявки в темной четверти).

После длинного периода photoblogging он создал дополнительное место в Интернете, где на нем сосредоточиваются немного больше в его образах. Это способ представлять его фотографии отличного способа. Они могут знать это место кликая здесь.

Этот немецкий язык разделяет его время между практикой фотографии и его работы как ученый в области биотехнологии. Его черно-белые образы передают большой emocionalidad, который я рекомендую открывать им.

(я обитал …)

Ты фотографируешь в HDR руки Пете Карр

Пете Карр - фотограф, который живет в окрестностях Ливерпуля. Он начался как Веб дизайнер и сейчас он превратился в профессионального фотографа. Он обладает интересным каталогом работы, которую я кратко представлю позже.

Carr документирует людей, исследует городское окружение и также отдыхает с фотографиями пейзажисты. Между его задержаниями также мы можем находить большие портреты и музыкантов в живом. Его работа была выставлена в различных галереях и напечатана в различных журналах около мира. Он работал для важных клиентов роста Те Сундаи Times или Те Гвардиан. В 2008 считался лучший европейский Photoblog.

Carr - специалист по HDR, техника, которая позволяет арестовывать в единственной фотографии разнообразие зон с очень различным количеством света. Они могут посещать это здесь или здесь.

(я обитал …)

Грипп В H1N1 на фотографиях

Несомненно, одна из самых значимых тем для мира (а больше) этого года была вирусом influenza A H1H1, который (также названный грипп A или свиной грипп) он начал рассеиваться быстро по миру, развязывая мировую бдительность из-за страха перед возможной пандемией.

Реакции были, несомненно переоцененные, и некоторые вышли поврежденными этим. Также, он стоит отпрыгивать тот факт, что грипп A находится между нами и рассеялся по нескольким частям мира, включая венесуэльским и австралийским племенам, унося в общем количестве 7000 жертв (число, которое также bajísimo сравненный с жертвами сезонного гриппа).

Уже за полтора месяца до закрытия года, наступают эпохи колебания, и с HaciendoFoco мы предлагаем реализовывать это с фотографиями. Для этого мы берем какие-то из специального этого из Те Биг Picture, в котором подбираются какие-то фотографии на состоянии вопроса.

(я обитал …)

“HeadPead” Каарэль Миккин

В месте, крестившем под именем HeadPead возможно находить личную галерею Каарэль Миккин. Имя места значило бы в эстонском языке что-то подобное “хорошим головам”. В этом случае хорошее техническое снаряжение - основание, чтобы создавать важную и привлекательную серию фотографий.

Именно в этом месте он представляет его личные фотографии также как и другие, принадлежащие различным проектам, в которых он участвовал. Mikkin работал в промышленности публичности и рисунка из-за более чем одной декады (практика, которая конечно превратилась в важную опору в момент развития его умений как фотограф).

Восток, любитель фотографии не присоединяется ни к какому типу в особенности. Просто он позволяет, чтобы каждое из его задержаний они считали их собственную историю. Таллинн, столица Эстонии - почти всегда главная героиня образов. Если они это желают, они могут соглашаться на прямо законченную галерею этого фотографа кликая здесь.

(я обитал …)

Хосеф О. Holmes крася без критерия

Хосеф О. Holmes (у которого нет никакой связи родства с натуралистическим фотографом Хосеф Ольмес), - один из этих сфокусированных артистов, чтобы регистрировать непримечательность внутри города. Сознательный, что городское пространство дает основание для множества ситуаций, Holmes будет вонючим в деталь, куда глаз часто не может видеть.

Таким образом, он способен регистрировать много несоответствий, которые обычно проскальзывают мимо в городе (хотя другие не так, как ряд телевизоров рядом со шнуром тропинки (?)) уважая хорошее использование тональностей и принимая эстетический критерий, который преобразовывает его фотографии в определенный продукт индустрии красоты.

Его фотографии изменены и довольно мало связанные одни с другими. Мы находим природу внутри урбанизма, портретов, фотографий macro или до какой-то абстракции. Все стоит в его архиве, обязанного визита.

(я обитал …)

Versus NYC и черно-белый Манхэттен

Также как и Манхэттен - город, который дает основание для всего, также есть фотографы, которые берутся за то, чтобы занимать этого все. В этом случае, под псевдонимом Versus NYC мы находим кого-то, кто берется за то, чтобы делать себе его черно-белую часть.

Манхэттен, который мы знаем здесь, - Манхэттен скорее зависящая от случая, без определенного критерия и с достаточно подвижностью. Отсутствие очертания, однако, не приводит в беспорядок. Оператор Versus NYC путешествует по улицам города осматривая его жителей, его формы жизни и общий дух города.

Это хорошее путешествие по той же самой, и хотя цвет обычно скорая эта удача городского туризма более точной формы, белый человек и негр - хорошее пари для с духом fotoblog.

(я обитал …)

Данни рBrien: Контраст и движение

Тяжелый он состоит в том, чтобы перемешивать oxímorons, и больше объединять их как будто они были одним. В случае Данни О'брайен задание, кажется, не вызывает у него слишком много трудностей, и рискованно перемешивать чувства, противопоставленные в той же фотографии, ему удается сформировать атмосферу, которая дает основание для осматривания.

Затушеванные какие-то, точные другие, больше форм в цвете одни, с явными контрастами другие, фотографии Данни О'брайен комбинируют несколько составных частей в том же взятии, с результатами особенной красоты. Природа, люди и места перемешиваются с той же логикой, и с ясной линией.

Архив O’Brien обширный и с парой лет длины. Простой blog для простого фотографа и с определенным очертанием.

(я обитал …)

Шарль Петерсон: фотограф Нирваны

В этой возможности я приглашаю их отступить немного во времени. Я хочу представить им работу Шарль Петерсон, человека, который между другими мотивами подчеркивался из-за того, что был одним из фотографов Нирваны (также как и других групп фиксируй внутри музыкального явления этого момента).

Шарль Петерсон (1964) - североамериканский фотограф, который стал известным его работе вместе с независимым disquera Суб Поп. Peterson взялся за то, чтобы документировать сцену grunge Сиэтла в течение 80-ых и 90-ых годов. Уже мы знаем, что этот город укачал несколько крайне признанных групп, превращаясь в дикарку рока. Артист не только фотографировал Нирвану но также Пеарл Хам, Soundgarden, Mudhoney и Алисе Ин Чаинс.

Его задержания пробуют ловить энергию и эмоцию этого музыкального движения. В этом случае я представляю какие-то из фотографий, которые составили часть выставки, реализованной в Соулькачер Студио (Сиэтл), названной: “Ест Эксперт Ю Аре: Seattle’s Рок Legacy”. Многие из его фотографий были представлены в фильме Курт Кобаин About A Звук. Здесь мы оставляем им пару их. Также они могут видеть его последнюю работу входя в его страницу. Крайне рекомендуемое путешествие! Они смогут находить превосходные фотографии, между ними несколько задержаний музыкальной настоящей сцены.

(я обитал …)

Роберт Аук: каждая деталь в центре прицела

Внутри моей почти ежедневной поездки из-за различных Photoblogs я находился с задержаниями Роберт Аук, дизайнера и фотографа, который считает ядром всех его работу, город Вена, Австрия.

Информация о нем не изобилует. Однако, только достаточно наблюдать немного его работу, чтобы доставать какие-то заключения. Во-первых природа кажется одним из его излюбленных мотивов. Уже будьте через запись пейзажей или через использование линз macros, с которыми он регистрирует цветы и все виды составных частей растительного мира. Они находятся в центре прицела

С Роберт Аук маленькие детали появляются в центре прицела. Если он интересует их, они могут посещать это в его Flickr или укорачивать дорогу и разворачивать галерею его Photoblog. Прежде всего классик: набор фотографий, по отношению к которому HaciendoFoco считает нас привыкшими.

(я обитал …)

Курсы EOS бесплатного Канона

Ты хочешь иметь твой собственный цифровой reflex? У канона есть хорошие новости для тебя, если это твой случай, так как компания предлагает один интересное продвижение для всех тех, которые делаются одной из его оператора EOS.

Канон предлагает новых пользователей его EOS (EOS 1000D, EOS 450D, EOS 500D и EOS 50D) курс presencial четырех часов продолжительности службы, который пробегает основной и общий внешний вид цифровой фотографии, и он предлагает интересный абордаж для тех, которые начинают мир фотографии.

Эти Курсы EOS Канона даны преподавателями школы фотографии EFTI, и имеют теоретический - практический подход по отношению к теме. Курсов достигают с покупкой EOS между 1 ноября 2009 и 7 января 2010, и если уже ты купил твой EOS, в котором он идет месяца, представляя ticket покупки ты можешь записываться в курсы без какой-либо проблемы.

(я обитал …)

Noh Suntag: конфликты корейского общества

Noh Сунтаг (1971) - корейский фотограф, который имеет как одна из его самых больших заслуг документировать напряжение, произведенное между Южной Кореей и Северной Кореей. Его образы отражают конфликтную ситуацию внутри каждого из этого общества.

Впервые и индивидуальной формы он показывает его работу в Испании. Его образец был назван "Чрезвычайное положение" и он состоит из большего количества 200 фотографий. Эти соответствуют периоду, понятому между 2000 и 2007 годом. Он рисует проявления и беспокойство, произведенное в Южной Корее, мотивированное военным американским присутствием и занятием областей.

У серий Но Сунтаг, сформированных фотографиями так черно-белые как в цвете, есть сдержанная историческая и политическая высота. Им интересно знать их? Позже они могут приближать к себе к маленькому набору его фотографий (все, составляемые сети) и так понимать лучше, о чем я говорю.

(я обитал …)

Ландшафтная фотография Свен Сеебекк

Если тебя привлечет фотография пейзажей, ты почувствуешь себя больше, чем удовлетворенный, узнав каждое из взятий Свен Сеебекк. Он - финский фотограф, который соединяет в его Photoblog серию интересных ландшафтных портретов.

Его конечная работа изобилует сильными цветами: он не для меньше, вечера и натуральные игры света - один из его больших главных героев. Черно-белые фотографии также присутствуют. Так одни как другие рисуют в природу в его максимальном сверкании.

Они видные они действительно райские и в них, кажется, нет следов человеческого присутствия. Это действительно чарующие пейзажи, которые с хорошим взятием и немного издания они происходят панорамами, достойными от того, что открывают. Чтобы иметь большую идею, что я имею в виду просто, ты имеешь общее образы, которые я выбрал. Если тебе интересно знать больше его предложения, ты можешь посещать это в его Flickr или в его Photoblog.

(я обитал …)

Бен Еине: артист образа

Предупреждение: входить к Фликкр де Бен Heine может быть действительно угнетающим. Вероятно один терялся в течение длинного времени между десятками галерей, которые включают иллюстрации, политическое искусство, сюрреалистические, догаданные образы, и один раньше и после, где возможно видеть магию Photoshop во всем его сверкании.

Это только начало. Бен Еине - просветитель, портретист и бельгийский фотограф, который через его работу дает меткий образец всего его таланта в каждой из этих площадей. Он был студентом журналистики и графических искусств. Без сомнений, которые есть у обещающего будущего, больше, если мы имеем в виду, что ему (только 26 лет.

Большая часть его работы, напечатанной в Flickr свободна в законченном размере и в высокое качество. Через него они смогут знать различные и многообразные грани артиста. Как всегда, немного его работы, позже. Крайне рекомендуемый!

(я обитал …)

Amusement и гнев против стены

Конечно ты почувствовал в более чем одном случае необходимость бросать определенный объект против стены, чтобы мстить его …: плохое функционирование? Да. Он произошел с тобой с твоим мобильным телефоном, с твоими часами, с твоей консолью видеоигр … Хорошо, французский журнал Amusement бежит в твоей помощи и, по крайней мере, показывает тебе, как было бы видно дело.

С кредитами в фотографии для Ромаин Лаурент и в специальных эффектах для Эрик Фаивре, галерея Overheating показывает нам эффект столкновения и переноса, который производят несколько объектов, будучи усеяны звездами против стены с достаточной силой как чтобы вызывать отверстие в той же самой.

Галерея эстетическая и очень хорошо. Достигает один и внизу три образца, они показывают эффект на высокой скорости и точно детали.

(я обитал …)

“Sans frontières” Деннис Джеймс Ансано

Под титулом “Sans frontières” было бы возможно группировать работу, которую Деннис Джеймс Ансано представляет на его Веб странице. Интересное пространство, которое нужно иметь в виду, и что мы не будет поджидать обращаться (фотографии достаточно ограничены в количестве).

Внутри работы этого фотографа самообразовательная фотожурнализм приобретает большое исполнение главной роли: в одной из его фотографий возможно видеть Баракк Обама, после объявляя, что он постулировался бы в бег постом президента Соединенных Штатов. Также серия фотографий на Филиппинах. Главный образ, именно, принадлежит этой серии; говорится о ребенке играя на крыше плотины, которая защищает очаги наводнений.

Хотя большая часть его фотографий - архива также возможно находить какие-то более новыми. Чтобы знать немного больше этого фотографа ты можешь входить в его страницу или видеть какие-то из его образов позже.

(я обитал …)

Flickr открывает двери Сада …

Вслед за которым я воображаю, это будет развлекательная встреча и постановка в точку, команда Flickr только что стала благоразумной относительно тысяч применений помощи и функций, доступных для компьютеров, подвижных, и остальной магии, группируя сейчас все под простым (и бесплатно) "Апп Гарден" (”сад применений”, буквально), откуда мы сможем осведомляться, выбирать и устанавливать идеальное дополнение для нашего Flickr … или практически то, что дает нам желание.

(я обитал …)

Заснеженные пейзажи Хульен Роумагнак

Из-за немного я удаляюсь от живых и окрашенных фотографий и склоняюсь из-за чего-то более умеренного и приглушенного. В этой возможности заснеженные и дождливые пейзажи становятся присутствующими через красивые фотографии Хульен Роумагнак.

Хульен Роумагнак - относительно молодой фотограф, происходящий из Франции. С 2002 он живет в Монреале (Квебек). В его образах город оказывается почти статическим, рисуемым черно-белый. Пейзажи действительно “фильма”. Всех форм Roumagnac он не иссякает там: его камера также арестовывает промышленные сцены и пляжные пейзажи на полном солнце. В его галерее могут находиться фотографии Кубы, представьте себе. Другая сторона монеты.

Какие-то из его фотографий кажутся истинной живописью, (как это случай главного образа). Действительно утонченная работа. Образец этого, позже.

(я обитал …)

Мария Русакова: Москва и немного больше

Иногда у меня есть впечатление того, что они нуждаются в портрете неких пейзажей очень небольшого количества техники (или даже ни одна), чтобы добиваться невероятного эффекта, в ком он видит их. В случае фотографий Марии Русакова я не знаю, пейзаж ли это в себе, задержание подходящего момента или невероятной чувствительности. Это должна быть смесь всего, мне Вы скажете.

Русская Мария Русакова представляет нам действительно вдохновляющую работу. Москва, поскольку было бы возможно ждать зная происхождение артистки, - один из самых рисуемых городов. Много тонкости в его образах и интересном приближении к русской столице.

У него есть интересный прецедент: В 2007 Rosbest считался лучшим русским photoblog. Он находится полностью в этом языке и вероятно кто-то со знаниями смог ловить что-то больше, чем я. Всех форм его фотографии достаточны и я приглашаю их посетить это.

(я обитал …)

Даниэль Воехелин: фотография, которая повторно определяется

Даниэль Воехелин - тот, кто за каждым из задержаний, которое я представлю позже. Юноша: он родился в 1985 в Массачусетсе и, равно как многие, он канализирует его креативность через фотографию.

Он рискует в нескольком внешнем виде этого искусства, включая натюрморте, пейзажах, портретах и даже работа в изучении. Также он углубляется в исследование городского мира и уличной фотографии. Vogelin пытается с различными средствами и техниками. Он - молодой фотограф, который непрерывно повторно определяется, пробует расширять все более достижения его фотографии.

Ссылка, которую нужно иметь в виду: Photosomnia. Это пространство, где артист escribre на его собственной работал. Чтобы иметь в виду, ищем ли мы близкий опыт viviencias фотографа.

(я обитал …)

Лу Гванг и загрязненный Китай

В контексте климатического изменения и проблематике загрязнения планеты, Китай не делает заслуги, чтобы улучшать вещи. Загрязнение в Китае необыкновенное, и вред, который эта страна производит в нашей окружающей среде, - гигантский. Выпуски CO2 Китая, прибавленные к его загрязнителю промышленная активность и эффекты той же самой помещают ее в неловкую ситуацию, и фотография - один из каналов, чтобы это подтверждать.

Заслуги идут, таким образом, на Лу Гванг, признанного китайского фотографа с многочисленными премиями на спине, который в этом случае берется за то, чтобы заставлять нас оценивать загрязняющую реальность его страны, помещая эмфазу в продукты и следствия загрязнения, больше, чем в его причинах.

В матовых и грязных тональностях, поскольку он заставляет объект его фотографии, Лу Гванг открывает нам дверь в другой Китай; не в промышленную, торговую, городскую, культурную, а в загрязнителя, подержанная, вечное ответственное лицо многих из климатических проблем, с которыми мы должны бороться каждый день.

(я обитал …)

Леса и цифровое искусство из-за Филь Мкдарби

Есть два Филь Мкдарби. Филь Мкдарби довольно определенный фотограф, который работает осматривая лесные пейзажи и девственниц, с фотографиями, в которых кричащий цвет крадет у себя внимание глаза., с другой стороны, Филь Мкдарби цифровой артист, который берет как сцена его саму фотографию, чтобы так давать свободную вожжу его воображению, загруженному МНОГО Властелином колец.

Он в вышеупомянутую грань ирландского языка, в которую мы ослабеваем сегодня, чтобы представлять его работу, переполненную фантазией, и с любовью он признался из-за фантастики. Его разум разрабатывает беря его фотографии, чтобы воплощать его создания, и под лесными фондами мы видим, как так фиктивные существа леса появляются с особенной нежностью.

Эстетическое - больше который помимо эмоционального - выделяется цветами atrapantes и верховная стратегия в распределении освещения, как реальной, так и индуцированного digitalmente. Работа, красивая и достойная того, чтобы избавлять.

(я обитал …)